Zona to kolejna po „CUBES” wystawa artysty, w ramach której prezentuje obrazy inspirowane wielkimi blokowiskami i najnowszą technologią. To dwa obszary, którymi ostatnio się interesuje i dla opisania których znajduje wspólny język plastyczny: szablon i malarstwo akrylowe. Obrazy są monochromatyczne, utrzymane w surowej stylistyce. Blokowiska wyglądają na opuszczone, wrażenie pogłębia brak obecności człowieka, ale co jakiś czas, w pewnych miejscach, widać sączący się strumień danych, obrazowany za pomocą sieci układów scalonych. To przejaw jakiegoś działania w tym na pozór wyludnionym świecie. Sikorę fascynuje i onieśmiela świat najnowszej technologii. Swoimi obrazami daje wyraz tym ambiwalentnym odczuciom i otwiera dyskurs dotyczący powszechnej, czasem nadmiernej obecności technologii w życiu dzisiejszego człowieka.

 

Zbigniew Sikora ur. się w 1985 r., w Warszawie. W 2010 r. ukończył studia na Wydziale Malarstwa ASP w Warszawie w pracowni prof. J. Modzelewskiego. Uczęszczał także do Pracowni Alternatywnego Obrazowania prowadzonej przez prof. Wł. Szymańskiego przy Wydziale Sztuki Mediów i Scenografii oraz na specjalizację do Pracowni Sztuki w Przestrzeni Publicznej kierowanej przez prof. M. Duchowskiego. W 2008 r. otrzymał wyróżnienie w Pracowni Sztuki w Przestrzeni Publicznej za projekt zagospodarowania Placu Defilad w Warszawie. W 2009 r. zwyciężył w V edycji konkursu organizowanego przez Galerię A19, w ramach którego zrealizował mural „Metro Muzeum” wewnątrz jednej ze stacji Warszawskiego Metra. W 2011 r. został laureatem stypendium na realizację muralu promującego stolicę przyznanego przez Biuro Kultury m. st. Warszawy. W roku 2012 ukończył studia podyplomowe Grafiki Komputerowej i Multimedialnej na Akademii Pedagogiki Specjalnej w Warszawie. Od 2009 r. współtworzy Stowarzyszenie Artystyczne „Front Sztuki” i działa w Kamienicy Artystycznej TA3 na warszawskiej Ochocie. W latach 2013-2014 pełnił funkcję asystenta prof. M. Duchowskiego  w Pracowni Sztuki w Przestrzeni Publicznej na warszawskiej ASP oraz prof. E. Latkowskiej — Żychskiej w Pracowni Kompozycji na kierunku Grafiki w Społecznej Akademii Nauk w Warszawie. Od roku 2014 prowadzi własną pracownię Malarstwa, Rysunku i Warsztatu 2D. Od 2015 roku rozpoczął studia doktoranckie na Uniwersytecie im. Jana Kochanowskiego w Kielcach. Jego prace znajdują się w kolekcji sztuki współczesnej Polish Art Collection.

"Jest dobrze" to wystawa złożona z najnowszych obrazów artystki, inspirowanych obserwacjami różnych zachowań międzyludzkich, a w szczególności tendencji do udawania, odgrywania ról i marginalizowania spraw istotnych. Lubimy jak jest dobrze, szukamy bezpieczeństwa, kwestie problematyczne chętnie eufemizujemy. To wszystko jest bardzo ludzkie i autorka tego nie piętnuje, ale stara się w lekko ironiczny sposób zwrócić na to uwagę odbiorcy i zaprosić go do rozmowy

 

Sabina Twardowska, ur. w 1984 r. Zajmuje się głównie malarstwem, rysunkiem i projektowaniem graficznym - tworzeniem ilustracji i plakatów. Jej sztuka powstaje w oparciu o szeroko pojętą popkulturę. Czerpie inspiracje z telewizji, filmu, komiksu, ulicy i literatury. Często sięga po typografię i cytaty. Twórczość Sabiny Twardowskiej to humorystyczny, często w krzywym zwierciadle, obraz rzeczywistości, w której artystka żyje.